昨日の演奏会で、最も象徴的だったのは、ヨハン・シュトラウス２世の「春の声」でした。

　ウィンナ・ワルツの特徴がよく表れていたからです。

　そもそも、ウィーン・フィルは、生粋のウィーン子、もしくはウィーン音楽院出身の演奏家しか採用しません。時々、ウィーン音楽院教授の別の学校出身の教え子が入ることもありますがあくまでも例外です。
　女性はいませんし、楽器もオーストリア製を貸与します。

　それは、いわゆるウィーン・フィル奏法を守るためです。
そのウィーン・フィル奏法の一つがウィンナ・ワルツでのリズムの「訛り」。
　ワルツというと３拍子ですが、ウィンナ・ワルツは１拍子です。
　普通３拍子の音楽は３つの音の間隔が均等です。しかし、ウィンナ・ワルツでは、１拍目と２拍目の間が短く、２拍目と３拍目の間が長いのです。

　それは、ニューイヤーコンサートの様子を見ているとよくわかります。YouTubeにもありますのでぜひご覧ください。　
　例えば、2006年のマリス・ヤンソンス指揮の「春の声」です。　
https://www.youtube.com/watch?v=FcmAim-S5SI　

　おわかりですか？

　しかし、昨日の演奏は、これ以上に訛っていました。３拍目をより遅くしたのです。
　一般に、大編成よりも小編成の方が曲の個性が出やすいのですが、昨日はまさにそれ。
　マリス・ヤンソンスもウィーン国立音楽アカデミーに留学していますので十分ウィンナ・ワルツを理解しているのですが、昨日はそれ以上に表現力がありました。

　その秘密か？時折見せたクラのペーター・シュミードル博士と２ｎｄバイオリンのマチャシチックさんのアイ・コンタクト。
　３拍目の訛りをリードしているのはこの２人なのでしょうか？
　それに、ビオラのペーター・サガイシェックさんが合わせます。
　その上に、ペーター・ヴェヒターさんがおしゃれに歌います。

　「訛り」といっても、おしゃれで、しかも粋なのです。
　楽器で楽しんでいるという感じです。

　質問コーナーで、チェロのロベルト・ナジさんが、「言葉で表現できないものを楽器を借りて表現している」とおっしゃいましたが、まさにその通り。

昨日のコンサートでは、ウィンナ・ワルツを十分に堪能することができました。

私が教職についた頃、すなわち、布袋小学校の保護者の皆さんが子供のころ、「生涯学習」という考えが出てきました。

学校で学ぶだけではなく『生涯』にわたって『学習』し続けることを意味します。

スポーツもその中に含み、その場合、生涯スポーツとも呼ばれます。

昭和５６年６月に中央教育審議会（中教審）が「生涯学習について」答申しています。

「今日、変化の激しい社会にあって、人々は、自己の充実、啓発や生活の向上のため、適切かつ豊かな学習の機会を求めている。これらの学習は、各人が自発的意思に基づいておこなうことを基本とするものであり、必要に応じ、自己に適した手段・方法は、これを自ら選んで、生涯を通じておこなうものである。この意味では、これを生涯学習と呼ぶのがふさわしい。」

今読んでも、決して古い考えではありません。

これ以後、小中学校は、「生涯学習の基礎」づくりの段階として位置づけられたのです。


私の周りにも、生涯学習を実践し続けている人がたくさんいます。

昨日の中日新聞に、武田紀子先生が載っていました。

ちょうど、保護者の方が小学生の頃、布袋小学校に勤務してみえましたので、担任してもらった方がいるかもしれませんね。

「私がそうです！」という方は、今度会った時に教えてください。

当時から、図画工作の指導では定評がありました。

今も、こうして繭玉の人形作りを指導されています。

指導者ではありますが、これも生涯学習の一つの形です。
受講生も、もちろん生涯学習の実践者です。


生涯学び続けることで、人は輝く のです。


私も、今日は、名古屋で開かれる講演会に行ってきます。

講師は、「学年ビリのギャルが１年で偏差値を４０上げて慶應大学に現役合格した話」の著者で塾の主宰者、坪田信貴さんです。

その内容は、また報告します。